Nils Kugelmann ist mit seinem Debütalbum Stormy Beauty (ACT) etwas ganz Besonderes gelungen. Gemeinsam mit seinen langjährigen Weggefährten Luca Zambito am Klavier und Sebastian Wolfgruber am Schlagzeug entstehen cinematisch energetische Klangwelten, die das Publikum ab dem ersten Ton tief in ihren Bann ziehen und berühren.

Neben einer Nominierung für den Preis der Deutschen Schallplattenkritik, einem Auftritt in den europäischen Jazz-Charts und begeistertem Publikum allerorts wurde es auch von der nationalen und internationalen Presse durchweg gefeiert. BR Klassik zählt das Album zu den Top Ten der internationalen Jazz-Alben des Jahres 2023. Und dabei immer hörbar: Kugelmanns Liebe zum Groove — „Musik, die unter die Haut geht“ (SWR)

Ein Tanztheater nach dem Kinderbuchklassiker von Selma Lagerlöf für Menschen ab 4 Jahre:

Nils Holgersson ist ein frecher „Tunichtgut“ mit nur Faxen im Kopf.

Er ärgert die Tiere, hört nicht auf die Eltern und von Kirche und Schule will er natürlich überhaupt nichts wissen.

Eines Tages aber treibt er es zu weit und wird auf Daumengröße klein gezaubert. So kann er seinen Eltern nicht mehr gegenübertreten. Was soll er nur tun? Wie wird er sich aus dieser Situation retten?

Hier können Kinder und die ganze Familie die bekannte Geschichte in einer besonderen Version erleben.

4 professionelle Tänzer vertanzen die Erzählung über Freundschaft, Mut und der Wertschätzung eines jeden Lebens gegenüber.

Hildegard von Bingen, Alma Mahler, Nina Simone, Kate Bush, Bessie Smith & Ma Rainey sind nur einige Beispiele für Frauen, die teils gefeiert, teils vergessen wurden und manchmal zu später Anerkennung fanden. Die Hürden überwunden und ungeahnte Gipfel erklommen haben. So betreten im Programm FEMALE Heldinnen aus Mittelalter und Klassik, Pionierinnen des Blues, ‚Women in Jazz‘ sowie zeitgenössische Songwriterinnen – gemeinsam mit Stefanie Boltz – die Bühne. 

Stefanie Boltz und ihr Trio wollen ihre individuellen Wege nachgehen. Collagenhafte Momentaufnahmen aus Leben und Zeit der Künstlerinnen bringen uns ihr Leben, Reflektionen und ihre Sehnsüchte ebenso nahe wie ihre Werke. 

Wen-Sinn Yang (Violoncello) hat sich zum wiederholten Male bereit erklärt, zugunsten des guten Zwecks von ASIA Deutschland e.V. ein Benefizkonzert zu geben!

Programm und weitere Mitwirkende werden in Kürze bekannt gegeben.

Freuen Sie sich auf einen großartigen Kammermusik-Abend, der sicher wieder ein „Highlight“ unseres aktuellen Frühjahrsprogramms sein wird!

„Association for International Solidarity in Asia“ ist eine internationale, gemeinnützige Nicht-Regierungs-Organisation (NGO), gegründet 1988 von Prof. Chögyal Namkhai Norbu, einem gebürtigen Tibeter und profunden Kenner der tibetischen Realität. ASIA ist unabhängig, unpolitisch und nicht religiös gebunden. Der Förderverein ASIA Deutschland e.V. sammelt Spenden und unterstützt ASIA bei der Konzeption und Durchführung von Hilfsprojekten im Himalaya.

Eintritt frei, um Spenden wird gebeten

Jazzveranstaltung

Der vielfach ausgezeichnete Münchner Saxophonist Moritz Stahl, gefragter Sideman und Co-Leader, vereint in seinem eigenen Quintett Musiker aus der ganzen Republik und legt hier eine Interpretation des akustischen Jazzquintetts vor, die sich in spieltechnischem Level, konzeptionellem Anspruch und rhythmischer Raffinesse hinter nichts verstecken muss, was aus New York oder Berlin kommt. „Traumsequenz“ UNIT Records 2024, ein Weltklasse Album aus München, aufregende, intensive Musik, frei von gängigen Klischees.

Kinderveranstaltung

Autorenlesung mit Duo Klangzeit

Schon kleinere Kinder bleiben nicht unberührt von Krieg und Streit.

Willi Weitzels Bilderbuch für den Frieden regt zu Diskussion und Gespräch über Konfliktsituationen und Lösungen an, damit Freiheit, Gerechtigkeit und Liebe Platz im Leben haben und behalten.

Willi Weitzel, Journalist und Autor und bekannt durch „Willi Wills Wissen“, erhielt im November 2022 den Großen Preis der Deutschen Akademie für Kinder- und Jugendliteratur.

…tauchen Sie ein in eine Welt der Poesie und Klänge.

Es sind Worte und Töne, die nachdenklich machen, die ergreifend und erheiternd sind.

Zu hören sind Gedichte von Mascha Kaléko und Rajzel Zychlinksi, gelesen von Ursula Erber (“Dahoam is dahoam”) und Anne Stein (Münchner Volkstheater).

Die musikalische Untermalung übernimmt das Ensemble YOUKALI mit Ulrike von Sybel-Erpf (Violine), Gisela Auspurg (Cello), Thomas Schaffert (Kontrabass), Walter Erpf (Akkordeon) und Nikolaus Stein (Gitarre). Gespielt werden Werke u.a. von Debussy, Ibert, Piazzolla und Prokofiew.

Schlager der 20 & 30er Jahre

Am Sonntag will mein Süßer mit mir Segeln gehen  –  Was machst Du mit dem Knie, lieber Hans?  –   Ich bin von Kopf bis auf Fuß auf Liebe eingestellt  –  Mein kleiner grüner Kaktus – wer kennt sie nicht, diese Ohrwürmer aus längst vergangenen Zeiten? Leichte, heitere, freche, kritische Texte auf flotte bis melancholische, aber immer eingängige Melodien komponiert. Mit diesen Schlagern der 20er und 30er Jahre des 20. Jahrhunderts entführen Bettina Ullrich und Claudia Hrbatsch in die roaring twenties, in eine Zeit voller Widersprüche, die von wankenden Finanzmärkten, von Zukunftssorgen geprägt war. Man flüchtete sich in die Welt des Schlagers, wo man sich lebenshungrig, charmant, süffisant und verrucht geben konnte.

Klassik

Acht Solisten des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks widmen sich in dieser Formation ihrer großen Leidenschaft, dem kammermusikalischen Musizieren auf höchstem Niveau.

Dafür haben sie sich als zentrales Werk Franz Schuberts Oktett, das im Jahr 1824 entstand, ausgesucht.

In diesem Leuchtturm, dem oftmals Beethovens Septett Vorbild war, sind tiefgründige Elemente ebenso zu erleben wie ausgeprägte Divertimento-Charakterzüge. Dieses monumentale Opus war Inspiration für „Texture“ von Hosokawa, welches 2020 als Auftragswerk für das Philharmonische Oktett Berlins entstand. Und die aus anderem Kontextbekannten Moment musicaux werden durch Hans Abrahamsen in dieser exklusiven Formation erlebbar.

Sebastian Horn, Sänger und Texter von „Dreiviertelblut“ und „Bananafishbones“ stammt aus einer Familie, in der leidenschaftlich bayrische Volkslieder gesungen wurden. 

Josef Brustmann, Wort- und Musikkabarettist, kommt von der Klassik und der Volksmusik und ist lange mit dem Bairisch Diatonischen Jodelwahnsinn getourt.

Benni Schäfer ist heute ein höchst gefragter Bassist, unter anderem bei „Dreiviertelblut“ und hat Sebastian und Josef miteinander und sich selbst verbandelt.

Drei ganz verschiedene musikalische Biographien, die all ihre Erfahrung und all ihr Können in einem brandneuen Projekt zusammenschmeißen:

Kein Männerdreigesang, vielmehr ein Drei-Männer- Gesang – mächtig und schön – zu Zither, Gitarre und Bass!

Die Trägerin des DEUTSCHEN JAZZPREIS 2024 Shuteen Erdenebaatar verbindet auf ihrem Debütalbum „Rising Sun“ (Motéma Music, 2023) ihr klassisches Klavier- und Kompositions-Handwerk mit der grenzübergreifenden Freiheit des Jazz. Technische Brillanz, stilistische Finesse und thematische Struktur zeichnen ihre Kompositionen aus. Angereichert mit ausdrucksstarken Harmonien und rhythmischer Variabilität dienen Erdenebaatars einprägsame Melodien als Rahmen, in dem sich ihre formidable Band ausbreiten kann.